春天里，小荷才露尖尖角；

夏天里，盛开的荷花热烈和欢快；

秋天里，秋风吹皱了湖边的残荷；

冬天里，经雪的荷叶苍凉、落寞。

仿佛在四季里穿越，

真的穿越了吗？

手机的彩铃响起，

原来是开封美院寝室的一场梦。

铺纸操管，梦中的场景开始变得模糊。

无从下笔。

这场艺术梦持续了三、四年，一直到2013年的夏天才在宣纸上以工笔画的形式呈现。

做梦的是吴占峰。

把“梦想成真”这句成语用在吴占峰艺术之路上再贴切不过了。

梦里荷花为工笔小品四条屛，33cm×70cm。四帧画四种色调，春梦绿色，夏梦偏蓝，秋梦金黄，冬梦灰调，表现荷花上的这种大胆用色在吴占峰以往的作品中没有的。那种若隐若现、似真似幻的表现手法，与梦里荷花的主题比较切合。

无论是春荷之梦的生命象征，还是夏荷之梦的碧玉之美，或是秋荷之梦的残香之意，抑或是冬荷之梦君子风骨的寓意，画家层层渲染，笔笔寄情，把现实中的荷与梦境中的荷巧妙融合，以写意精神在工笔画中尽力表现，体现了吴占峰对中国画核心价值的认识和把握。

写意精神是中国画的核心价值，工笔画或写意画，只是表现手法的不同，但写意精神都是必须，离开了写意精神就不是真正意义上的中国画。写意精神也是中国画区别西画的关键所在。

还在小的时候，吴占峰就喜欢上的美术，那个时候他在不知不觉中编织起自己的艺术梦。艺术梦就像是前进路上的灯塔，指引着他一步一个脚印不断奋进。后来到河南开封美院深造，拜师学艺，继续他的艺术梦。

在开封美院上学期间，每年的开封荷花节他必去观赏、写生，毕业回到嵩县家乡，饭坡荷塘也是他艺术追梦的地方。日有所思，夜有所梦。当所思和所梦融为一体，具有创新精神的梦里荷花跃然纸上。

梦里荷花四帧小品对吴占峰来说是心爱之画。创作完成后还未曾示人，记者见到的是电子版。

大学里的一个梦，让吴占峰苦思冥想了好长时间一直找不到灵感，数次操笔都不能让自己满意。毕业回到家乡，他做了一名职业画家，专攻花鸟画，工笔写意皆能。 期间，2006年他的画作《猫》在洛阳书画作品联展中荣获二等奖，2010年“河南省第十五届美术新人新作展”，他的工笔画《憩》入选， 2012年“河南省第十七届美术新人新作展” ，工笔画《绿荫》荣获优秀奖。

那个让他兴奋激动的四季穿越梦一直伴随着，让他常常思考怎样变为笔下作品。2013年春天，吴占峰的梦想有了着落，从起稿到完成，被称为“梦里荷花”的四帧工笔小品创作费时近三个月。他自己感觉还是比较满意的。

从构图上看，四帧小品均是下半部为荷花，上半部空白处画家在不同色彩上施以大小不一的白色圆点，看似随意为之，实则精心构思；画面中似光非光的处理美轮美奂，增强了如梦似幻的艺术效果。

这是一个追梦的时代。是梦想成真的时代。

美好的梦境让人喜不自禁、浮想联翩。要把梦想变为绘画艺术，画家一定要超越梦想，实现艺术的升华。吴占峰经过几年的努力奋斗，已经从刚毕业时的摸索，到自己可自由操笔摸彩的工作室，有为数不少的收藏爱好者青睐他的花鸟画。超越梦想，他仍在朝着心中的艺术梦孜孜以求，执著探索。